Sisu 映画レビュー: スリル満点だがイライラする群衆

トロント映画祭 2022: 満員の観客は、「レア・エクスポート」の監督によるこの暴力的な戦争映画でジャンルのスリルを楽しむでしょうが、家で一人で見るとその欠陥に焦点が当てられるでしょう

アンティ・ラスティヴォ/氷点

フィンランドの第二次世界大戦スリラー映画「シス」は、フィンランドのラップランド平原を舞台にしたスパゲティ ウエスタン スタイルのアクション アドベンチャーで、ナチスは死に、フィンランド人は勝利します。 この洗練されたジャンルの演習では、頑固なフィンランド人の金探鉱者が戦争の終わりの数か月間、ナチスのグループから逃走し、暴力的に派遣します。

脚本家兼監督のジャルマリ・ヘランダー（『ビッグ・ゲーム』、『レア・エクスポート』）は、基本的なハイコンセプトの前提を超えてポスト・ポストモダンのパスティーシュを実際には展開していないため、トロント国際映画祭でプレミア上映される『シス』は決して精力的に実現された実写漫画以上のものになります。 ありがたいことに、ヘランダーと彼の協力者たちは、特に撮影監督のケル・ラゲロースと編集者のユホ・ヴィロライネンの活気に満ちた貢献のおかげで、十分なポットボイラーを提供しています。

「シス」にはそれ以上のことはありませんが、確かに見栄えが良く、アクション シーンから次のアクション シーンへと活発に動きます。

とはいえ、物語の勢いや劇的な緊張感の点で、『シス』の展開を期待すると失望するかもしれません。 確かに、ヘランダー氏の最新作を、軽く傷ついた国家的誇りに基づいて判断するのは無意味だ。 確立されたインタータイトルは、「すべての希望が失われたときに現れる」「勇気と想像を絶する決意の白い関節の形」を超えて「翻訳できない」と言われているフィンランド語の「シス」を分解しています。 その後、フィンランド人捕虜は、口を堅くしたフィンランド人の元兵士アータミ・コルピ（ヨルマ・トミラ）が「死ぬことを拒否している」と、「フィンランドにはそれを表す言葉があるが、翻訳することはできない」と率直に語る。

アータミは模範を示していますが、彼のストーリーは、その受け売り的な性質を考えると、視聴者を予期しない場所に実際に連れて行くわけではありません。 1944 年を舞台にした「シス」は、荒れ果てたラップランドの真ん中で見つけた豊富な金鉱床を現金化しようと奮闘するアータミを追っていきます。 彼は、アクセル・ヘニー率いるマッチョな親衛隊総統率いる冷酷なナチスの軍隊にほぼ即座に発見され、追われることになる。彼らは差し迫った死刑判決を逃れるためにフィンランド人の金を利用しようとしている。 ヘニーはフィンランド人女性捕虜のグループとともに戦車とトラックで旅行したが、そのうちの少なくとも1人はナチスによって（カメラの外で）性的虐待を受けていた。

ヘランダーは、初期のいくつかのシーンで、これらのキャラクターを動機付けるものをすぐに設定します。 アータミは強欲すぎて自分の主張を放棄することはできないが、ナチスと対峙する前に愛らしい灰色のプードルのミックス犬を逃走させたときなどに見られるように、十分に人間でもある。 ヘランダーが電柱に吊るされたナチスの死体をいくつか見せてくれたので、ヘニーの部下も彼らの懸念を立証するために多くを語る必要はない。

フィンランド人捕虜はあまり多くを語ったり、行動したりしないため、後の「ライトスタッフ」スタイルのポーズをとって銃を発砲するおざなりなシーンを気にするのは困難です。 それは、うんざりしたアクションファンが『アベンジャーズ／エンドゲーム』に期待するかもしれない第4稿のストーリービートのようなものなので、ヘランダー監督の比較的質素なスペクタクル作品にその種の象徴的な表現が見られるのは、ある意味残念だ。

「Sisu」はほとんどの場合、それ自体で動作するため、明らかな欠点がさらにイライラさせられます。 すべてが必然的にストーリーテリング経済と技術的な職人技のショーケースのように感じられるため、比較的深い感情的投資を必要とするほとんどすべての追跡シーンやアクションシーンが影を落としているのは驚くことではありません。 アータミがナチスの輸送車両に転がり込み、その下に潜るのを見るのは非常に楽しいですが、トミラのキャラクターが落ち着きなく動く人間の形をした物体でないときは、それほど興奮を感じないかもしれません。

「シス」にはユーモアも随所に散りばめられているが、それが図らずも映画の残りの部分がいかに単調になりがちであるかを強調している。 特に陰惨な序盤のシーンは、ヘニーの役柄が、消極的なナチスの大砲の餌食者たちに、致命的な地雷が散乱する野原を通り過ぎてアータミを追いかけさせた後にクライマックスを迎えます。 続いて起こるシュールな流血劇はコミック暴力のファンを失望させるものではないが、このシーンのかわいいオチは「ここに地雷を何個埋めた?」というものだ。 「全員ですよ。」 — この映画製作者たちの悪びれることなく浅薄なプレゼンテーションを裏付けるだけだ。

「Sisu」の残りの部分は、時折劇的な展開によって中断される、1 つの長い追跡シーンのように展開されます。 ヘランダーは、ナチスの敵対者たちを人間味のあるものにするのに十分な時間を費やしており、彼らが目を細めたり、遠くをしかめっ面したりするたびに、彼らの目隠しをしたタフガイの姿勢が彼らを物語っています。 また、ヘランダー監督が過去2本の長編で両俳優を起用した後、ヨルマの息子であるオンニ・トルミラを『シス』でナチス役にキャスティングしたことも物語っている。 （ヘランダーはオンニの母方の叔父でもある。） ヘランダーのナチスはアータミほど複雑ではないかもしれないが、同じくらいよく組み立てられており、ドラマティックなポーズをとっている。 極端なクローズアップでは誰もがよく見えますが、場合によっては、最も遅いインタースティシャル シーンを次のビッグバンに進めるのに十分な場合があります。

騒がしいフェスティバルの観客は、おそらく「Sisu」を賞賛するでしょう。なぜなら、それは見た目がゴージャスであり、退屈になるほど長く減速することがないからです。 他の人がどれだけ効果を発揮できるかは、画面のサイズと観客の数によって異なるでしょう。 ヘランダー監督の最新作は、その巧みなパッチワーク スタイルのおかげで、それ自体が依然として印象的であるが、家で「シス」を見ていると、あなたの心は本棚をさまようかもしれない。そこには、映画製作者が影響を認めた映画「ランボー」のような作品が見つかるかもしれない。 ：ファーストブラッド』と『マッドマックス 怒りのデス・ロード』。 いざというときには「シス」でもいいが、二度見するほど新鮮味はない。

『シス』は2022年のトロント国際映画祭でワールドプレミア上映される。

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